viernes, 10 de abril de 2015

EHAIKUCIONES

I
Una cabeza
en la horca se enhebra.

La muerte cose.

II
Hora de soñar,
el gas letal está en flor
respira fuerte.

III
Por la mirilla
el ojo del verdugo
guiña un disparo.

A VIVA MUERTE, Baile del Sol, 2015

David Trashumante

DAVID TRASHUMANTE, heterónimo de David Moreno Hernández (Logroño, 6 de septiembre de 1978). Es persona, poeta, performer, creativo freelance y agitador cultural. Cursó estudios de Publicidad y RR. PP. en la Universidad Complutense de Madrid pero nunca terminó la carrera, actualmente es el poeta de la agencia de comunicación Nociones Unidas.com

Fue editor de las desaparecidas La Nada Ediciones y Ediciones Trashumantes. Dos de las colecciones (Poemas Desechables y Pulgar) de ésta última fueron seleccionadas dentro de la categoría de mejor colección dentro de los Premios Nacionales Daniel Gil de diseño editorial.

Coeditó el fanzine John Holmes Underground (La Nada Ediciones. Logroño, 1997). 

Se ha autoeditado poemas en la plaqueta Parole, Parole (La Nada Ediciones. Madrid, 2002), el libro conjunto Vaso de Agua (La Nada Ediciones. Segovia, 2001) del cual fue coordinador y el poemario Parole, parole y otras palabras (Ed. Tarashumantes, Col. Poemas Desechables.Valencia, 2006).

Ha publicado El Amor de los Peces (Unaria Ediciones, 2014), Tacto de Texto (Ediciones del 4 de Agosto, 2014) y A Viva Muerte (Baile del Sol, 2015).

También ha publicado poemas (textuales, visuales y objetuales) revistas como Azaranía, Papel Elefante, El Tejedor de Palabras, La Más Bella: manual de instrucciones; La Lata: Souvenir y Mucho ruido; Mombaça: cárcel/panópticos/ciudad/límites; Vulture nº 32; Elefante Rosa Fanzine nº 21; Ícaro Incombustible nº16; Infierno Suave Fanzine, Cataclistics, Revista CGT  y Al Margen, ente otras.

Ha sido incluído en las antologías Las Noches del Cangrejo: antología de poetas en Platea (Cangrejo Pistolero Ediciones, 2008); Todos o casi todos: antología de poesía visual de Julian Alonso (2003);Voces del extremo Madrid: Poesía y resistencia (Amargord, 2013) y La Violencia aquí (Pensaré cartoneras, 2014) y Voix Vibes (Unaria, 2014).

Su poema objetual/propuesta Poema desechable ha sido incluído en el libro de educación primaria Lengua Castellana 5<º Curso de la editorial Elkar, proyecto Txanela, como ejercicio que acerque la creación poética a los niños y niñas.

Ha expuesto dos series de poesía visual, Cultura Container y Poegramas en la sala Radiocity (Valencia, 2005). Ha ilustrado el poemario de Román PC Epitelios (Ultramarina Cartonera. Sevilla, 2012).


Formó parte de la tertulia sobre literatura infantil de la librería Diagonal de Segovia (Premio Nacional Librero Cultural 2000). 

miércoles, 8 de abril de 2015

EL POETA IMPUNTUAL

El poeta impuntual

El poeta vio una
puesta de sol
dulcemente hemorrágica
afiló sus lápices
muy rápido
y se sentó a escribirlo.

El poeta vio
a una mujer desnuda
siniestramente blanca
afiló sus lápices
muy rápido
y se sentó a escribirlo.

El poeta vio
a un niño devorando una chocolatina
despiadadamente puro
afiló sus lápices
muy rápido
y se sentó a escribirlo.

Por más que lo intentase
siempre llegaba tarde,
Siempre tarde
y la poesía de allí
se marchaba antes.

Cansado
el poeta se miró al espejo
afiló sus lápices
muy rápido
y se sentó a escribirnos.


MIS PIES DE MONO (Baile del Sol, 2014)

Miguel Martínez López

Madrid, 1982. Profesor de Filosofía en Bachillerato. Ha participado en antologías y festivales como los del III Día Internacional de la poesía en Segovia o Voces del extremo 2014 Poesía y Resistencia, Surada poética Santander 2014, Voces del extremo Poesía antidisturbios Logroño 2015, etc Mis pies de mono es su primer poemario. Reside en Madrid e intenta, como usted, ser feliz un rato largo. Si es posible.

 Blog personal de poesía: mispiesdemono.blogspot.com Facebook: Miguel Martínez López

martes, 7 de abril de 2015

Y se llamaban Mahmoud y Ayaz

Y se llamaban Mahmud y Ayaz,
y tenían tan solo 17 años,
y fueron ahorcados un 19 de julio.
No lo olvidemos.
Su historia debía haberse escrito
con otros titulares, con otras fotografías.
Pero no fue así.
Llegaron llorando a la plaza.
En la furgoneta de su angustia,
llorando las lágrimas que no derramarán de viejos.
(Como tantos otros, yo he visto las fotografías).
Y llegaron como dos cachorros asustados,
temblando entre el frío de tantas miradas,
ante el abismo del final de su vida

antes incluso de haber intentado imaginarla.

***

Fueron necesarios cuatro brazos
y una soga ajena de su cobardía.
Fueron necesarios dos hombres
que escondieran sus corrompidos gestos
tras el anonimato de un pañuelo.
Fue necesario un juicio
y la rápida sentencia de muerte.
Y nuestro silencio,
no lo olvidemos.
Fue también necesario nuestro silencio.




(Y se llamaban Mahmoud y Ayaz, Madrid, Amargord, 2012)

José Manuel Lucía Megía

Es Catedrático de Filología Románica de la Universidad Complutense de Madrid, Coordinador Académico del Centro de Estudios Cervantinos (desde el año 1999) y Vicedecano de Biblioteca, Cultura y Relaciones Institucionales de la Facultad de Filología de la Universidad Complutense de Madrid. Además, dirige la plataforma literaria Escritores complutenses 2.0 y la Semana complutense de las Letras de la Universidad Complutense de Madrid (desde el año 2010). Como Filólogo Románico, se ha especializado en libros de caballerías, crítica textual, Humanidades Digitales y en iconografía del Quijote, siendo el director del Banco de imágenes del Quijote: 1605-1915. En la actualidad es presidente de la Asociación de Cervantistas.
Como escritor, ha publicado los siguientes libros de poesía: Libro de horas, Prometeo condenado, Acróstico, Canciones y otros vasos de whisky, Cuaderno de bitácora, Trento, Tríptico e Y se llamaban Mahmud y Ayaz, además de diversos poemas en antologías y revistas. Es también traductor y mantiene una columna semanal en el Diario de Alcalá: El cuaderno rojo. Ha sido director, junto con Francisco Peña, del Ciclo Poesía en el corral, un ciclo de espectáculos poéticos en el Corral de Comedias de Alcalá.

Ha sido comisario de una docena de exposiciones; dos de ellas en la Biblioteca Nacional de España: Amadís de Gaula (1508): quinientos años de libros de caballerías, del 9 de octubre de 2008 al 15 de enero del 2009, y BNE: trescientos años haciendo historia, del 13 de diciembre de 2011 y del 15 de abril de 2012.

NOCHE Y OLVIDO

 NOCHE Y OLVIDO

No abras la noche al olvido.
Deja que los puñales sostengan el tiempo
para atajar el ejercicio de la locura
mientras las tinieblas ahogan lágrimas.

Canta antes de la renuncia
y recuerda las huellas de las moscas,
las larvas incorruptiblemente blancas
como huevos enmarañados en la ventana.

Brote de vida en la noche
mientras la paranoia acecha.
Ya no hay celada sin obscuridad
ni luz sin olvido.

Mas  no abras la noche,
no dejes que se cierre el ciclo,
el dolor frente a la blancura
y el vacío muerto en el sueño.

No hay mañana sin dolor,
ni boca anhelante sin desesperanza.
La noche grita de nuevo
y el anillo se hace ciclo y día,
nos devuelve alguna brizna de esperanza.

El futuro ya ha desaparecido
ahogado entre tinieblas sin contorno
y el mundo se ha cubierto de negrura.


Hachazo de metrónomo, Luis Vea, Islavaria, ed 2011.

LUIS VEA

Biografía

Licenciado en Ciencias de la Información por la Universidad Autónoma de Barcelona. Estudió también Administración y Dirección de Empresas en la Universidad de Barcelona, aunque pronto se decantó por la escritura. De aprendizaje autodidacta, ha sido premiado en numerosos concursos literarios ( Villa del Río, Universidad de Deusto, Juan Martín Saura, Villa de Lodosa, San Andrés de la Barca, Fina Palma, Conex, Federico García Lorca, etc). Su labor se ha desarrollado en radio, tertulias literarias, recitales poéticos, colaboraciones periodísticas y literarias y jurado de algunos concursos. De sus numerosas estancias en las islas Canarias ha estudiado la obra de Miguel de Unamuno y su confinamiento en la isla de Fuerteventura y ha publicado diversos artículos:  Durante el año 2008 participó en el primeras jornadas que la Asociación de Escritores Noveles realizó en Barcelona. En el año 2011 leyó su ponencia Poesía: Por qué y para qué en
 el Primer encuentro internacional Vilapoética Viladecáns, Barcelona.

Estilo

De su poética destaca el sincretismo, la capacidad para unir paisajes y sensaciones que ha ido evolucionando desde un estilo más recargado hacia un cierto minimalismo. La tendencia a una mayor simplicidad ha ido unida a una reflexión sobre el transcurso del tiempo - que se refleja ya en los relatos de Cotidianos y en los poemas de Hachazo de metrónomo - y a la concreción de los paisajes de las islas Canarias muy presentes en su obras Volcán y Petroglifos. Su poesía se ha ido acercando a la llamada poesía de la conciencia, hecho que ha concluído con su participación en el encuentro Voces del extremo 2014.

Obra

Petroglifos, Ed.Baile del Sol, Santa Cruz de Tenerife, 2014 (poemario)

Hachazo de metrónomo, Islavaria ediciones, Granada, 2011 (poemario)

Cotidianos, Islavaria ediciones, Huelva, 2008 (relatos).

lunes, 6 de abril de 2015

La tristeza es una novatada y quién lo sabe

(La tristeza es una novatada y quién lo sabe)


Todo es una burla sin sentido.
¡Era broma! dijo el dios 
al niño masacrado.
Hay un eco absurdo

en el latido de un muerto.

De: Andrea Aguirre

Andrea Aguirre

(Buenos Aires, 1980) es licenciada en Pedagogía y Máster en Programas de Intervención Psicológica en Contextos Educativos por la Universidad Complutense de Madrid. Además de escribir, sobre todo poesía, compagina sus estudios de Teoría de la Literatura y Literatura Comparada en la UCM con su trabajo como pedagoga. 
Sus dos primeros libros, Lunas de agua y Sueños de cristal, fueron publicados por Ediciones Antígona en 2007 y desde entonces sus poemas han aparecido en diversos medios literarios, entre ellos las revistas “Álora”, “Mallarmargens” y “Cuadernos del matemático”, así como la antología poética Voces del Extremo Madrid 2013. Dos de sus anteriores poemarios, El ciclo lunar de los paréntesis (2012) y La infancia suicida de Verónica Qué (2013), han sido publicados por Ártese quien pueda Ediciones. Su última obra poética será publicada en mayo de 2015 por Ediciones Tigres de Papel.

Dossier/Abril 2015

POéTIKAS/ Sesión XIX/ Abril 2015


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